Культура та мистецтво: нові спеціальності найближчого майбутнього

Освітні тренди

Вже зовсім скоро звичні професії в галузі культури та мистецтва кардинально зміняться, а разом з тим збільшиться їхня кількість.

Культура та мистецтво: нові спеціальності найближчого майбутнього

У сучасному світі помітний тренд до зміни професій. Завдяки технологіям деякі професії зникають, а натомість приходять зовсім нові, такі, які ще кілька десятків років тому важко було уявити. Професії, що не зникають, все одно еволюціонують, розширіють горизонти завдяки новим технологіям.

Ми продовжуємо серію статей, в яких розповідаємо, як в найближчому майбутньому зміняться звичні нам професії. На черзі - культура та мистецтво

Культура - одна з найдавніших сфер людської діяльності, але поступово вона стала прерогативою вузького кола професіоналів. Однак у міру того, як рутинні функції в роботі будуть переходити до машин, все більше людей почнуть займатися творчою діяльністю і стануть авторами художніх творів - як через доступність образотворчих технологій (спеціальні фотофільтри для iPhone дозволяють створювати художні фотографії буквально на ходу, а програма Garage Band може замінити запис в музичній студії), так і через розмитість критеріїв мистецтва.

Розвиток технологій може вивести людство як на новий рівень сприйняття мистецтва, так і на новий рівень креативності: можна буде не тільки створювати більш складні арт-об'єкти за допомогою 3D-принтерів, роботів і нейроінтерфейсів, а й навчитися краще управляти творчими станами.

Уже зараз ми спостерігаємо відхід від класичних способів взаємодії мистецтва з глядачем - все частіше використовуються інтерактивні формати. Створюються інтерактивні книги для iPad, набирає популярність імерсивні театри, де не існує поділу на зал і сцену, і глядач опиняється максимально залучений в те, що відбувається.

Взаємопроникнення мистецтва в інші сфери дає цікаві поєднання - наприклад, Science Art, вид сучасного мистецтва, де художники використовують досягнення науки і часто самі є вченими. Мистецтво почне відігравати велику роль і в освіті - можуть з'явитися арт-університети, де студенти навчатимуться, в тому числі, через різні форми творчості.

Арт-оцінювач

Спеціаліст, здатний оцінювати нові формати творів мистецтва, які складаються з різнорідних елементів, відрізняються складністю і / або недовговічністю (наприклад, сайнс-арт, стріт-арт або перформанс).

Science-художник

Людина, яка в своїй творчій практиці використовує наукові дані і знання. Science-art не тільки активно практикується окремими художниками, а й підтримується серйозними навчальними закладами - наприклад, в MIT існує Центр науки, мистецтва і технології, а Нью-Йоркській школі візуальних мистецтв в минулому році запустила програму з біоарту.

Особистий тьютор з естетичного розвитку

Людина, яка будує для споживача індивідуальну траєкторію взаємодії з продуктами мистецтва. Він прекрасно орієнтується в культурному полі і може створити програму естетичного розвитку відповідно до смаків, запитів і можливостей клієнта: наприклад, простежити розвиток різних аспектів готичного стилю від Середньовіччя до наших днів як в архітектурі, так і в дизайні, літературі, музиці та кіно.

Тренер творчих станів

Спеціаліст з майнд-фітнесу, вміє наводити людей творчих професій в «стан потоку» і в інші стани, що характеризуються підвищеною креативністю. Він також займається і розвитком усвідомленості, оскільки одне з важливих завдань художника - постійне переосмислення реальності.

Куратор колективної творчості

Спеціаліст, який збирає арт-групи для реалізації конкретного творчого проекту. У ці арт-групи можуть входити як художники різних профілів, так і вчені, програмісти, інженери і фахівці з інших галузей.

.